Ekolojik Baskı Resim Atölyesi 5 Eylül’de Çanakkale’de: Atık Ambalajlar Sanatsal Üretime Dönüşecek

Çanakkale Kültür Yolu Festivali kapsamında sanat ile sürdürülebilirlik düşüncesini aynı üretim sürecinde buluşturacak özel bir atölye gerçekleştirilecek. Dr. Selin Perk yürütücülüğündeki “Ekolojik Baskı Resim Atölyesi”, 5 Eylül 2026 Cumartesi günü saat 13.00-14.00 arasında Suvare Art Gallery Atölye’de sanatseverlerle buluşacak.

Günlük yaşamda kullanıldıktan sonra çoğunlukla atık olarak değerlendirilen ambalaj malzemelerinin sanatsal üretimde yeniden kullanılmasına odaklanan atölyede katılımcılar, farklı yüzeylerin ve biçimlerin baskı resimde nasıl değerlendirilebileceğini uygulamalı olarak deneyimleyecek. Festivalin güncel programında etkinliğin Dr. Selin Perk eşliğinde gerçekleştirileceği, sürdürülebilir sanat anlayışının kültürel miras temasıyla bir araya getirileceği ve tüketim sonrasında atık haline gelen ambalajlardan özgün baskılar üretileceği belirtiliyor.

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi Ne Zaman?

Atölye, Çanakkale Kültür Yolu Festivali’nin son hafta sonunda gerçekleştirilecek.

Etkinlik: Ekolojik Baskı Resim Atölyesi
Proje yürütücüsü: Dr. Selin Perk
Tarih: 5 Eylül 2026 Cumartesi
Saat: 13.00-14.00
Yer: Suvare Art Gallery Atölye
Adres: Esenler Mahallesi, Ahmet Piriştina Caddesi, Doğanevler No:31-A, Çanakkale Merkez
Yaş sınırı: 10 yaş ve üzeri
Kontenjan: 10 kişi
Rezervasyon: 0 536 658 73 75

Festivalin 5 Eylül programı da etkinliğin 13.00-14.00 saatleri arasında Suvare Art Gallery Atölye’de gerçekleştirileceğini doğruluyor.

Kullanılmış Ambalajlar Bu Kez Çöpe Değil Sanat Masasına Gidecek

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi’nin çıkış noktasını gündelik hayatın son derece sıradan nesneleri oluşturuyor.

Bir ürün satın alındığında ambalaj çoğu zaman işlevini birkaç dakika veya birkaç gün içerisinde tamamlıyor.

Karton kutular, farklı dokudaki paketler, oluklu yüzeyler ve benzeri malzemeler ürün tüketildikten sonra genellikle atık olarak değerlendiriliyor.

Atölye ise bu nesnelere başka bir soruyla yaklaşacak:

Bir ambalaj, üzerindeki işlevini tamamladıktan sonra sanat üretiminde yeni bir araç haline gelebilir mi?

Festival programının verdiği yanıt olumlu.

Katılımcılar günlük yaşamda sık kullanılan ve sonrasında atık olarak değerlendirilen ambalajlardan yararlanarak kendi özgün baskı çalışmalarını oluşturacak.

Bu Atölye Bitkilerle Yapılan Klasik “Eco Print” Çalışmasından Farklı

“Ekolojik baskı” ifadesi sanat ve tekstil alanında farklı yöntemler için kullanılabiliyor.

Bazı uygulamalarda yaprak ve çiçeklerdeki doğal pigmentlerin kumaşa aktarılması esas alınırken, Çanakkale Kültür Yolu Festivali’ndeki bu atölyenin yayımlanan içeriği farklı bir yönteme dayanıyor.

5 Eylül’deki çalışmanın odağında atık ambalaj malzemelerinin baskı üretiminde yeniden değerlendirilmesi bulunuyor.

Dolayısıyla etkinlikte temel mesele bitkilerden doğal renk elde etmek değil; tüketim sonrasında kullanım dışı kalan malzemelerin biçim, yüzey ve dokularını yeni bir görsel üretimin parçasına dönüştürmek olacak.

Bu ayrım atölyenin sürdürülebilirlik yaklaşımını anlamak açısından önemli.

Baskı Resim Nedir?

Baskı resim, sanatçının hazırladığı bir yüzeydeki görüntüyü başka bir yüzeye aktarmasına dayanan geniş bir sanat alanı.

Tarih boyunca ahşap baskı, metal gravür, linol baskı, taş baskı ve serigrafi gibi çok farklı yöntemler geliştirildi.

Bu tekniklerin birbirinden önemli farkları bulunmasına rağmen ortak düşünce, hazırlanan iz veya görüntünün başka bir yüzeye aktarılabilmesi.

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi bu temel düşünceyi geleneksel kalıp malzemelerinin dışına taşıyacak.

Katılımcılar profesyonel bir baskı kalıbı yerine gündelik ambalajların biçimsel ve dokusal özelliklerinden yararlanabilecek.

Böylece normal şartlarda sanat malzemesi olarak görülmeyen bir nesne, baskının başlangıç aracına dönüşecek.

Ambalajın Dokusu Resmin Bir Parçası Olabilir

Bir karton kutuya yakından bakıldığında ilk bakışta fark edilmeyen çok sayıda görsel özellik ortaya çıkıyor.

Kesilmiş kenarlar, oluklar, kıvrımlar, kabartmalar, yırtılmış yüzeyler ve farklı malzeme katmanları…

Bunların tamamı baskı resim açısından kullanılabilecek izler oluşturabilir.

Sanatçı veya katılımcı malzemeyi olduğu gibi kullanabileceği gibi keserek, parçalayarak veya farklı yüzeyleri bir araya getirerek yeni bir kompozisyon da oluşturabilir.

Böylece ambalaj artık yalnızca taşıdığı ürünün koruyucu kabı olmaktan çıkar.

Malzemenin kendi fiziksel yapısı eserin görsel diline katılır.

Atölyenin yaratıcı yönü de tam olarak bu dönüşümde ortaya çıkacak.

Bir Malzemenin “Atık” Olması Hikâyesinin Bittiği Anlamına Gelmiyor

Sürdürülebilir sanatın temel tartışmalarından biri malzemeye verilen değerle ilgili.

Günlük yaşamda bir nesneyi çoğu zaman ilk kullanım amacı üzerinden değerlendiriyoruz.

Bir kutu ürünü taşımak için vardır.

Bir ambalaj ürünü korumak için vardır.

İşlev sona erdiğinde nesne de gereksiz görünmeye başlar.

Sanatsal üretim ise nesnenin ikinci bir kullanım ihtimalini görünür hale getirebilir.

Festival programında Ekolojik Baskı Resim Atölyesi’nin sürdürülebilir sanat anlayışını kültürel miras temasıyla buluşturacağı özellikle belirtiliyor.

Bu nedenle etkinlik yalnızca resim yapma deneyimi sunmayacak; katılımcıların çevrelerindeki malzemelere farklı gözle bakmalarını da amaçlayacak.

Yeniden Kullanım ile Geri Dönüşüm Aynı Şey Değil

Atölyenin yaklaşımını değerlendirirken “yeniden kullanım” ile “geri dönüşüm” arasındaki fark da önem taşıyor.

Geri dönüşümde bir malzeme genellikle işlenerek yeni bir hammaddenin parçasına dönüştürülüyor.

Yeniden kullanımda ise mevcut nesne büyük bir endüstriyel dönüşümden geçirilmeden başka bir amaçla tekrar değerlendiriliyor.

Ambalajın doğrudan sanat malzemesine dönüştürülmesi ikinci yaklaşıma daha yakın.

Bir kartonun fabrikaya gönderilip yeniden kâğıt hammaddesine dönüştürülmesi yerine, mevcut yüzeyinin baskı aracında değerlendirilmesi söz konusu.

Bu yöntem dünyadaki bütün atık sorununu çözen bir uygulama değil; ancak tüketim alışkanlıklarını ve malzeme kullanımını sorgulamaya açan yaratıcı bir eğitim aracı olabilir.

Sanatta Malzemenin Değeri Fiyatıyla Ölçülmüyor

Sanatsal üretim için her zaman pahalı malzemeler gerekmiyor.

Çağdaş sanatın ve deneysel sanat eğitiminin önemli yönlerinden biri sanatçının çevresindeki nesneleri yeni amaçlarla kullanabilmesi.

Kâğıt parçası, karton, eski gazete, kumaş, ip veya ambalaj gibi sıradan nesneler doğru bağlam içerisinde güçlü görsel unsurlara dönüşebiliyor.

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi özellikle çocuklar ve sanatla yeni tanışan katılımcılar açısından bu düşünceyi somut hale getirecek.

Katılımcı “resim yapmak için ne satın almalıyım?” sorusu yerine “çevremde zaten bulunan hangi malzemeyi kullanabilirim?” sorusuyla karşılaşacak.

Bu küçük zihinsel değişim yaratıcı düşünmenin önemli parçalarından biri.

Her Ambalaj Farklı Bir İz Bırakabilir

Baskı resimde yüzeyin karakteri ortaya çıkan görüntüyü doğrudan etkiliyor.

Pürüzsüz bir karton ile oluklu mukavvanın izi aynı olmaz.

Düz bir yüzey ile yırtılmış bir kenar farklı sonuç verir.

Ambalajın üzerindeki geometrik form veya kesim yapısı da baskı kompozisyonunun parçasına dönüşebilir.

Bu nedenle atölyede katılımcıların karşılaşacağı sonuçların birbirinin aynı olması beklenmiyor.

Aynı temel yöntem kullanılsa bile tercih edilen malzeme, yerleşim, boya miktarı ve baskı biçimi her çalışmayı farklılaştırabilir.

Bu da seri üretilmiş bir ambalajın kişisel sanat üretiminde benzersiz bir görüntüye dönüşmesi anlamına geliyor.

Tesadüf Baskı Resmin Yaratıcı Unsurlarından Biri Olabilir

Baskı uygulamalarında sonuç her zaman kâğıda temas etmeden önce tamamen görülemeyebilir.

Yüzeye boya uygulanır.

Malzeme yerleştirilir.

Baskı gerçekleştirilir.

Ardından yüzey kaldırıldığında ortaya çıkan sonuç görülür.

Boyanın bazı alanlarda daha yoğun, bazı noktalarda daha hafif çıkması veya yüzey dokusunun beklenmedik ayrıntılar üretmesi mümkün.

Bu belirsizlik özellikle deneysel baskının yaratıcı taraflarından biri.

Katılımcı istediği görüntüyü planlarken ortaya çıkan tesadüfi izleri de çalışmanın parçası haline getirebilir.

Böylece sanat üretimi yalnızca önceden belirlenmiş bir resmi kusursuz biçimde kopyalamaktan çıkar.

Gözlemleme, deneme ve sonuç üzerinden yeni karar verme sürecine dönüşür.

10 Yaş ve Üzeri Katılımcılar İçin Düzenlenecek

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi 10 yaş ve üzerindeki katılımcılara açık olacak.

Bu yaş sınırı sayesinde çocuklar, gençler ve yetişkinler aynı yaratıcı üretim ortamında buluşabilecek.

Farklı yaş gruplarının aynı malzemeye farklı yaklaşması da atölyenin ortaya çıkaracağı çeşitliliği artırabilir.

Bir çocuk ambalajın üzerindeki şekle odaklanırken yetişkin bir katılımcı malzemenin dokusunu veya kompozisyon içerisindeki ritmini öne çıkarabilir.

Sanatsal üretimde tek bir doğru sonuç bulunmadığı için farklı yaşların ve bakış açılarının bir araya gelmesi çalışmaya zenginlik katabilir.

Kontenjan Sadece 10 Kişi

Atölye 10 kişilik sınırlı kontenjanla gerçekleştirilecek.

Küçük grup sistemi özellikle uygulamalı sanat çalışmalarında önemli avantaj sağlıyor.

Dr. Selin Perk katılımcıların üretim süreçlerini daha yakından takip edebilecek, kullanılan yöntemleri gösterebilecek ve çalışmalar sırasında bireysel yönlendirmelerde bulunabilecek.

Atölye bir saat süreceği için katılımcı sayısının sınırlı olması uygulamanın daha düzenli ilerlemesine de yardımcı olacak.

Etkinliğe katılmak isteyenler rezervasyon için 0 536 658 73 75 numaralı telefon üzerinden iletişim kurabilecek.

Dr. Selin Perk Çanakkale’de Sanat Çalışmaları Yürütüyor

Dr. Selin Perk, Çanakkale’de farklı sanat projeleri, sergiler ve katılımcı çalışmalarla yer alan isimlerden biri.

Temmuz 2026’da Çanakkale Devlet Güzel Sanatlar Galerisi’nde gerçekleştirilen “Minör Perspektifler 2 – Karma Çocuk Resim Sergisi”, Suvare Art Gallery Kurucu Müdürü Nilgün Ergün ve küratör Dr. Selin Perk eşliğinde hazırlandı. Sergide çocukların gerçekleştirdiği çalışmalar sanatseverlerle buluştu.

Bu çalışma Perk’in özellikle katılımcı sanat ve çocukların üretim süreçleriyle bağlantılı projelerde aktif rol aldığını gösteriyor.

Çanakkale Kültür Yolu Festivali kapsamında ise sanatçının katılımcıyla doğrudan üretim yaptığı iki farklı proje dikkat çekiyor.

Selin Perk Festivalde “İz Bırakan Eller” Projesini de Yürütüyor

Dr. Selin Perk’in 2026 Çanakkale Kültür Yolu Festivali’ndeki çalışmaları Ekolojik Baskı Resim Atölyesi ile sınırlı değil.

Festival kapsamında düzenlenen “İz Bırakan Eller: Çanakkale’nin Ortak Hafızası” projesinde de Perk yürütücü olarak yer alıyor.

Çalışmada vatandaşların el izlerinden oluşan kolektif bir eser hazırlanıyor ve ortaya çıkan çalışma Çanakkale Boğazı’nda sefer yapan bir feribotta sergileniyor. Festival duyurularında hem İz Bırakan Eller hem de Ekolojik Baskı Atölyesi, Dr. Selin Perk’in katılımcı üretime dayanan projeleri arasında gösteriliyor.

İki proje arasında önemli bir ortak nokta bulunuyor.

Sanatçı eseri tek başına hazırlayıp ziyaretçiye sunmak yerine katılımcıyı doğrudan üretimin içerisine alıyor.

İz Bırakan Eller ile Ekolojik Baskı Arasında Ortak Bir Düşünce Var

“İz Bırakan Eller” projesinde insan bedeninin izi kolektif bir sanat çalışmasına dönüşüyor.

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi’nde ise günlük hayatın atık malzemelerinin bıraktığı izlerden sanat üretiliyor.

Her iki uygulamanın merkezinde iz kavramı bulunuyor.

Birinde insanın fiziksel izi.

Diğerinde bir nesnenin yüzey üzerinde bıraktığı görsel iz.

Bu yaklaşım Dr. Selin Perk’in festival içerisindeki iki çalışmasının birbirini tamamlayan bir yapıya sahip olduğunu gösteriyor.

Aynı zamanda iz bırakma düşüncesi kültürel hafıza ve sürdürülebilirlik kavramlarıyla da ilişkilendiriliyor.

Sürdürülebilir Sanat Ne Anlama Geliyor?

Sürdürülebilir sanat tek bir teknik veya tek bir malzeme grubuyla sınırlandırılamıyor.

Kavram genel olarak sanat üretiminin çevreyle ilişkisini sorgulayan yaklaşımları kapsıyor.

Malzemelerin nereden geldiği, ne kadar kullanıldığı, üretim sonrasında ne olduğunun düşünülmesi ve atık olarak görülen nesnelerin yeniden değerlendirilmesi bu yaklaşımın farklı parçaları olabilir.

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi’nde sürdürülebilirlik oldukça somut bir yöntem üzerinden ele alınacak:

Yeni bir baskı malzemesi satın almak yerine daha önce başka amaçla kullanılmış ambalajdan yararlanmak.

Festivalin tanıtımında da sürdürülebilir sanat düşüncesinin kültürel miras temasıyla bir araya getirileceği ifade ediliyor.

Sanat Tüketim Alışkanlıklarını Görünür Hale Getirebilir

Günlük hayatta ambalajların ne kadar fazla kullanıldığı çoğu zaman fark edilmiyor.

Bir gün içerisinde satın alınan yiyecek, içecek veya başka ürünlerin ardından çok sayıda kutu, paket ve koruyucu malzeme ortaya çıkabiliyor.

Bu malzemeleri sanat masasına yerleştirmek onları görünür hale getiriyor.

Katılımcı bir ambalajı eline aldığında yalnızca baskı için uygun yüzeyi değerlendirmiyor.

Aynı zamanda o malzemenin neden üretildiğini, ne kadar kısa süre kullanıldığını ve sonrasında ne olduğunu da düşünmeye başlayabilir.

Sanat bu noktada doğrudan ders veren bir anlatımdan çok deneyim üzerinden farkındalık oluşturuyor.

Çocuklar İçin Çevre Bilinci Yaratıcı Üretimle Buluşacak

Atölyenin 10 yaşından itibaren katılıma açık olması çevre farkındalığının çocuklarla uygulamalı biçimde ele alınmasına da olanak sağlayacak.

Çocuklara yalnızca “atıkları azaltmalıyız” demek ile kullanılmış bir ambalajı sanat eserine dönüştürmelerini sağlamak arasında önemli bir deneyim farkı bulunuyor.

İkinci yöntemde çocuk malzemeye dokunuyor, onu inceliyor ve onunla yeni bir şey üretiyor.

Bu süreç malzemenin değerini daha doğrudan fark etmesini sağlayabilir.

Üstelik ortaya çıkan çalışma çocuğun kendi üretimi olduğu için deneyim yalnızca çevre mesajıyla sınırlı kalmıyor; yaratıcılık ve kişisel ifade de sürecin parçası oluyor.

Baskı Resim Planlama ve Problem Çözmeyi de Gerektiriyor

Baskı yapmak yalnızca malzemeyi boyayıp kâğıda bastırmak anlamına gelmiyor.

Katılımcının önce nasıl bir görüntü oluşturmak istediğine karar vermesi gerekiyor.

Hangi malzeme kullanılacak?

Nereye yerleştirilecek?

Bir kez mi basılacak, yoksa tekrar edilerek desen mi oluşturulacak?

Farklı izler üst üste gelecek mi?

Baskı beklenen sonucu vermediğinde nasıl değiştirilecek?

Bu sorular sanat çalışmasını küçük bir problem çözme sürecine dönüştürüyor.

Özellikle çocuk ve genç katılımcılar için görsel düşünme, karar verme ve deneme-yanılma süreçlerinin aynı etkinlikte bir araya gelmesi önemli bir öğrenme deneyimi oluşturabilir.

Seri Üretim Ambalaj Kişisel Bir Eserin Parçasına Dönüşecek

Ambalajların büyük bölümü fabrikalarda binlerce veya milyonlarca aynı örnek halinde üretiliyor.

Bu açıdan son derece standart nesneler.

Ancak aynı ambalaj iki farklı katılımcının eline geçtiğinde ortaya çıkan sanat çalışmaları birbirinden tamamen farklı olabilir.

Bir kişi yüzey dokusunu kullanabilir.

Başka biri ambalajı keserek geometrik şekiller oluşturabilir.

Bir diğer katılımcı aynı izi tekrar ederek ritmik bir desen geliştirebilir.

Bu dönüşüm seri üretilmiş bir nesneyi bireysel sanat dilinin parçasına çeviriyor.

Atölyenin yaratıcı değeri de biraz burada ortaya çıkıyor.

Suvare Art Gallery Çanakkale’de Sanat Etkinliklerine Ev Sahipliği Yapıyor

Atölyenin gerçekleştirileceği Suvare Art Gallery, Çanakkale’nin Esenler Mahallesi’nde bulunuyor.

Galeri farklı dönemlerde çocuk ve yetişkinlere yönelik sanat çalışmaları, sergiler ve uygulamalı etkinliklere ev sahipliği yapıyor.

Temmuz 2026’da gerçekleştirilen Minör Perspektifler 2 – Karma Çocuk Resim Sergisi de Suvare Art Gallery tarafından hazırlanmış ve Dr. Selin Perk etkinliğin küratörlüğünü üstlenmişti.

Güncel işletme kayıtlarında galeri adresi Esenler Mahallesi, Ahmet Piriştina Caddesi, Doğanevler No:31-A, Çanakkale Merkez olarak yer alıyor.

5 Eylül’deki Ekolojik Baskı Resim Atölyesi de bu mekânın uygulamalı sanat çalışmalarına yeni bir festival programı ekleyecek.

5 Eylül’de Baskı Sanatının İki Farklı Yorumu Çanakkale’de

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi’nin gerçekleştirileceği saatlerde festivalin başka bir noktasında da baskı sanatı üzerine etkinlik düzenlenecek.

Saat 13.00-14.00 arasında Anadolu Hamidiye Tabyası Hangar’da Handan Cengiz eşliğinde çocuklara yönelik Ahşap Baskı Atölyesi yapılacak. Ardından 14.30-15.30 arasında yetişkin seansı gerçekleştirilecek.

Bu iki program aynı sanat alanının oldukça farklı iki yaklaşımını gösteriyor.

Handan Cengiz’in çalışması geleneksel yazmacılık ve ahşap kalıp baskı kültürüne dayanacak.

Dr. Selin Perk’in atölyesi ise tüketim sonrası ambalajları yeni baskı araçlarına dönüştüren çağdaş ve sürdürülebilir bir yaklaşımı merkeze alacak.

Böylece 5 Eylül’de ziyaretçiler baskı sanatının hem geleneksel hem deneysel yorumlarıyla karşılaşabilecek.

Geleneksel Baskı ile Ekolojik Baskı Arasında Ortak Noktalar Var

İki tekniğin kullandığı malzemeler farklı olsa da temel sanat düşüncesinde önemli bir ortaklık bulunuyor.

Her iki yöntemde de bir yüzey başka bir yüzey üzerinde iz bırakıyor.

Geleneksel yazmacılıkta oyulmuş ahşap kalıp kumaş üzerinde motif oluşturuyor.

Ekolojik baskı çalışmasında ise yeniden kullanılan ambalajın biçimi ve dokusu sanat yüzeyine aktarılıyor.

Aradaki fark, kullanılan aracın nereden geldiğinde ortaya çıkıyor.

Birinde özel olarak hazırlanmış geleneksel sanat kalıbı bulunurken diğerinde daha önce başka amaçla kullanılmış gündelik bir nesne sanat aracına dönüşüyor.

Bu karşılaştırma festivalin aynı gün programında sanat tekniklerinin zaman içerisinde nasıl değişebildiğini göstermesi açısından da dikkat çekici.

5 Eylül’de “Kuş Yokuşu ve Japon Şiir Sanatı: Haiku” Söyleşisi de Var

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi’nin ardından festivalin edebiyat programı da devam edecek.

Saat 15.00’te Çanakkale Mehmet Akif Ersoy İl Halk Kütüphanesi’nde Fikret Çelik’in katılımıyla “Kuş Yokuşu ve Japon Şiir Sanatı: Haiku” söyleşisi gerçekleştirilecek.

Programda Fikret Çelik’in şiir dünyası ile Japon haiku geleneğinin Çanakkale ve Anadolu coğrafyasındaki yorumları ele alınacak. 5 Eylül festival takviminde hem Ekolojik Baskı Resim Atölyesi hem de Haiku söyleşisi aynı günün kültür ve sanat programında yer alıyor.

Böylece ziyaretçiler öğle saatlerinde görsel sanat üretimine katılıp öğleden sonra edebiyat programını takip edebilecek.

Parion Antik Kenti’nde Uzman Eşliğinde Gezi Yapılacak

5 Eylül’ün ilerleyen saatlerinde festival Çanakkale’nin arkeolojik mirasına da uzanacak.

Parion Antik Kenti’nde uzman eşliğinde gezi gerçekleştirilecek.

Festivalin gün boyu devam eden yapısı sayesinde aynı tarihte sürdürülebilir sanattan geleneksel baskıya, şiirden arkeolojiye kadar farklı disiplinler ziyaretçilerle buluşacak.

Çanakkale Kültür Yolu Festivali’nin 29 Ağustos-6 Eylül arasındaki programının konser, sergi, tiyatro, söyleşi, arkeolojik gezi ve atölyelerden oluşan geniş bir içerik sunduğu festival tanıtımlarında da vurgulanıyor.

Akşam HoonDoo Çanakkale’de Sahne Alacak

5 Eylül’ün müzik programı saat 19.00’da ÇOMÜ İÇDAŞ Kara Yusuf Kongre Merkezi’nde başlayacak.

Güney Koreli HoonDoo, Türk dinleyicilerinin yakından bildiği Türkçe şarkıları kendi yorumuyla seslendirecek.

Aynı programda 2026 K-Pop yarışmasının birincisi olarak festival programında yer alan IRIZZ de özel performans gerçekleştirecek.

Böylece günün sürdürülebilir sanat ve edebiyat ağırlıklı öğleden sonrası, akşam saatlerinde uluslararası bir müzik buluşmasıyla devam edecek.

Günün Finalinde Gökhan Türkmen Konseri Gerçekleştirilecek

5 Eylül gecesinin büyük açık hava konserinde Gökhan Türkmen, saat 21.00’de Anadolu Hamidiye Tabyası Açık Hava Sahnesi’nde Çanakkalelilerle buluşacak.

Festivalin son cumartesi gecesi gerçekleştirilecek ücretsiz konser öncesinde kent genelinde çok sayıda kültür, sanat ve spor etkinliği düzenlenecek.

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi de bu yoğun program içerisinde ziyaretçilerin yalnızca seyirci olarak kalmayıp doğrudan üretime katılabildiği etkinliklerden biri olacak.

Bir Saatlik Atölye Günlük Nesnelere Farklı Bakmayı Amaçlıyor

Sanat eğitiminin önemli yanlarından biri insanın çevresindeki dünyayı daha dikkatli incelemesini sağlaması.

Günlük hayatta önemsenmeden çöpe atılan bir kutunun yüzeyindeki oluklar, bir ambalajın köşesindeki geometrik biçim veya bir karton parçasının yırtılmış kenarı sanat üretiminde görsel bir unsura dönüşebilir.

Bunun için nesnenin kendisinin değişmesinden önce ona bakışın değişmesi gerekiyor.

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi’nin temel gücü de bu düşüncede yatıyor.

Katılımcılar bir saat boyunca yalnızca baskı yapmayacak.

Daha önce “işe yaramaz” olarak değerlendirebilecekleri bir malzemeyi tekrar inceleyecek, onun görsel özelliklerini keşfedecek ve ardından kendi tasarımlarının parçasına dönüştürecek.

Atık Ambalajdan Özgün Sanat Eserine

Sanatsal üretimde bazen en etkileyici dönüşümler en sıradan nesnelerden başlayabiliyor.

Bir ambalaj market rafında ürünün dış kabı.

Evde kısa süreli bir kullanım nesnesi.

Çöp kutusunda ise atık.

Ancak sanat masasına geldiğinde dokusu, biçimi ve bıraktığı iz nedeniyle yeniden değer kazanabiliyor.

Çanakkale Kültür Yolu Festivali’nin Ekolojik Baskı Resim Atölyesi, tam olarak bu dönüşümü katılımcılarla birlikte gerçekleştirecek.

Festival programının ifadesiyle günlük yaşamda tüketilen ve atık olarak görülen ambalajlar, Dr. Selin Perk eşliğinde özgün bir baskı deneyiminin başlangıç malzemesine dönüşecek.

Ekolojik Baskı Resim Atölyesi, 5 Eylül 2026 Cumartesi günü saat 13.00-14.00 arasında Suvare Art Gallery Atölye’de Dr. Selin Perk yürütücülüğünde gerçekleştirilecek. 10 yaş ve üzerindeki katılımcılara açık etkinlik 10 kişiyle sınırlı olacak. Atölyede günlük yaşamda atık haline gelen ambalaj malzemelerinden yararlanılarak özgün baskı çalışmaları hazırlanacak. Rezervasyon için 0 536 658 73 75 numaralı telefon üzerinden iletişim kurulabilecek.